一转眼现在已经3月份了，越来越多申请2020年的同学都已经开始了自己的创作出国留学作品集阶段。今天自然光线就来跟大家聊聊如何准备作品集？创作出国留学作品集如何脱颖而出？首先作品集创作的第一步，就是关键——确定项目主题。这个项目要围绕着怎样的内容展开，要讨论、或解决一个怎样的问题，都是作品集项目开始的基础。同时，作品集项目主题，往往也会是招生官最关注的一个点，因为通过主题，招生官就能看到你对一个事物或事件的理解，并且你是如何通过艺术设计创作，来表达自己的观点的，可以让招生官清楚的知道：你是谁；你想做什么；以及你为什么要这样做。

　　在创作出国留学作品集中，每位同学都会有自己的想法，尤其关于项目主题和项目具体的表达，比如有的同学会根据已有的事实内容，进行二次设计、或者再设计。尤其在景观建筑类专业中，很多同学都会对目前已有的一些景观或者建筑进行改造和重新设计。

　　就像下面这个学生案例，拿到了AA建筑联盟学院、罗德岛设计学院RISD等院校offer的Liao同学，作品集项目主题就是一个竞赛作品，根据已有的景观场地进行的再次设计——香港启德机场的升级改造。由于机场位置处于城区，同时机场内仅有一条降落跑道，因此这里曾被称作是全球最危险的机场之一。

　　这位同学在前期首先进行了用户分析，和周围居民的活动动线调研、以及周围环境的分析勘察等，之后利用机场现有的周边优势条件，进行了多功能性的景观使用分析。加入生态绿地的概念和环境模式，搭建起可以满足不同类型用户需求的设施与场地，让启德机场可以被重新投入使用，从而带来更多的商业价值和利用率。

图片为Liao同学作品集

　　这类型的项目主题，往往需要依托非常严谨的数据与理论内容的支持，比如场地定位、周边环境分析等。尤其对于景观设计专业，每一个项目和方案的实际落地都需要考虑使用周期性。因为一个景观的周期，往往会长达数年之久，在设计方案的前期，就需要给出方案预判，提前预估景观所在地，使用期间可能会出现哪些问题。比如当地的气候、周边的居住人数、其他景观设施、景观植物等。

　　对于这种类型的项目，你的创作目标基本只有一个，那就是通过不同的方案或者措施，去解决当下已有的问题，或是设计提升，或是通过一些方案重新进行二次设计。

　　除了这种基于现实已经存在的项目事实进行的设计项目外，大部分同学的项目主题可能都是偏向概念化的。它们的主题虽然也有一定的限制，但是相较上面这类项目，就非常宽泛了，往往具有较高的自由度和创作展示空间，学生可以根据自己的兴趣爱好，进行充分的思维发散和尝试。

　　但是这类项目，也正如今天的标题所说，非常容易变得“平淡无奇”。我之前曾和视觉设计系的艺术老师聊天，她就告诉我，很多同学都特别喜欢在作品集里描绘自己的梦境，但是这种话题对于刚开始作品集创作的学生来说，又很容易抓不住线索，使得项目变得“大且空”，不知所云，最终的表达都会落于“平淡”，有一些学生最后的作品可能就是用不规则的几何图形来表达梦境。

　　其次，这种情况还特别容易出现在社会性、观点类话题的作品集中。对于这类带有强烈个人观点的热点话题，其实大家的想法，虽然各有不同，但总的来说，都可以将它归为不同的大类。比如我们提起是否要给小学生布置课外作业这个话题，最终的结果，大家要么是“支持”，要么是“反对”。这时候如果你的想法，仅停留在这一步，就很难从进行同话题讨论的学生中脱颖而出。

　　那么，要如何准备作品集才能让自己的想法不失色于“热门话题”？又要怎样处理自己的创作才可以让作品集有条理，又不缺创意？这两者之间的尺度要如何把握？

　　下面，我将分以下几点，来和大家详细聊聊，要如何解决以上这些问题：

　　01、“我反对/支持，因为……”

　　就像前面我说到的，很多我们所关注的话题，我们对于它的想法，最直观的第一步，应该就是“我支持”、“我反对”、“我不支持也不反对”……可能就是这样了。如果此时你是在做问卷调查，说到这一步，表达清楚了自己的态度，可能就够了。

　　但是当你将它作为一个话题，进行创作发散时，你的想法与观点表述，就绝对不能停止在这第一步，这时候，你应该向大家表述出后半段你没有说完的话，也就是“我反对/支持，因为……”，你需要通过创作出国留学作品集，告诉招生官和所有看到的人，你的作品集讨论的是这个话题，你对这个话题的想法，不是只有一个结论性的“支持”或“反对”，你需要表明的，是你产生这种结论的原因，以及你为什么会这样想。

　　甚至，你可能还需要用作品集告诉别人，如果你正身处这种情况之中，你会如何解决这种事情，或者你希望别人如何去看待这件事，这时候，你就要让别人看到你的态度。

　　比如在下面这位同学的作品集里，这一点就表现得非常充分，Ziyi同学是2019年申请季的学员，本科时尚营销转专业拿到了RCA和LCC的offer，在这个项目里，她就通过一系列的调研和走访，向人们展示了边缘化人群的现状，以及她对这些群体的态度：

Ziyi同学作品集

　　首先Ziyi走访了瑞典、德国、法国等，几个最近难民问题非常突出的国家，从难民群体入手，从而延伸到与之有相通之处的一系列边缘化群体。通过前期的街头走访调研，让人们回答：“What do you think would be the MOST challenging thing for refugees to settle in a new country？”和“Would you offer your help if refugees in the street asked you for help？”这样两个简单却又不失考验性的问题，从而深入分析。

　　在这个项目里，自然光线的老师一开始并没有强迫Ziyi同学要向着某一个方向去做，而是和Ziyi一起进行调研，讨论项目的展开可能性，引导Ziyi去梳理自己的想法，从而表达自己最真实的想法。

　　在老师的指引下，Ziyi做了大量的文化研究，从文字、符号等小细节入手，提取其中的重要元素，并将它们视觉化，进一步展现自己对边缘化群体的看法，以及自己希望更多人能关注并思考到这个庞大群体的想法。

Ziyi同学作品集

　　02、不要局限于单线思维

　　大部分同学在院校创作中，都比较习惯于结果和产出的内容，但是，以结果为主要导向的院校项目和艺术留学作品集是不同的。艺术留学作品集往往更强调独立项目进行的过程和内容，也就是说，一个完整的作品集，并不是只要最后一步展示结果就可以的，它更需要前期庞大的research与方案“试错”的支撑。

　　因为一个申请用的作品集，并不是为了向招生官和院校展示你某一方面能力的，它展示出的是你在艺术设计维度里的综合能力，包括创作能力、主题理解能力、逻辑思维、创意发散性等。

　　因此，它更倾向于以主题为中心出发，无论是前期的调研、数据收集、文献参考整理，还是过程中的方案预设、内容评估、材料试验，每一步都需要围绕着主题展开。

　　这时候，为了更好的表达主题，你要做的，绝不是将思维集中在单一的线索上，而是需要用多维度的想法，去丰满你的主题和创作主线。

　　我们常会在艺术院校官网的作品集要求中看到这样的话“不限制具体的创作形式”，“作品集也不需要特别针对具体的申请专业”。这些话的意思并不是说，你的作品集可以完全脱离你的申请，去做其他专业方面的内容，而是你的作品，可以围绕着主题的创作主线，去发散，去扩充。

　　因为一旦你将自己的思维限制在了具体的专业范围内，你的创作手法可能就会被局限，被制约。比如我们平时提到平面设计的创作表达，很多同学第一反应就会是海报、网站页面等一系列的视觉物料。但当我们将思维跳跃出具体的专业限制，就可以结合各种想法去表达自己对主题的理解。

　　关于这一点，之前在学员采访时，一位拿到了Parsons帕森斯设计学院、RISD罗德岛设计学院、SAIC芝加哥艺术学院、马里兰艺术学院MICA等多所院校offer的学生说的话，我觉得非常适合送给大家：“别人做过的东西，我不会去做，要做，就做别人想不到的。”

　　在这位同学的作品集里，她就尝试了很多别人不敢做的项目，申请的是纯艺专业，里面一个项目是通过摄影来表达的，但是传统的摄影对她来说“太过普通”。因此她就查找资料，将一种名为“蓝晒”的，非常非常古老的影像生成方式，加入了自己的作品集创作。

Tiantong同学作品集

　　03、概念性话题也要“落地”

　　说到概念性话题，其实选择这种表达的学生不在少数，但是这类创作主题对于刚开始接触作品集准备的同学来说，也是最不好把控的。可能前期你有很多的想法，想表达xxx方面的灵感；想体现自己对xxx的理解；还希望能展示出自己xxx上的想法。

　　但是有好的想法，并不代表，你就有了好的展示形式和结果。这时候，有灵感，其实只是第一步，你还需要更深层次的想一下，你的灵感要通过怎样的形式表达出来？以及它是否真的能进行真实的“落地”展示。

　　比如很多同学可能都会想到的乌托邦主题，每年我都会遇到学生讨论乌托邦这个话题，这些学生，来自各个专业，有纯艺的、有平面的、有服装设计的，甚至还有景观建筑专业的。但是，并不是每位学生一开始就能思考清楚自己的创作表达。

　　在下面这位拿到了UAL、UCA、SHU、NTU、Coventry等多校offer的Tianze同学的作品集里，就有一个项目是以“乌托邦”为主题的，Tianze同学申请的是工业设计专业方向，我们来看看，他是如何结合工业设计，表达自己对“乌托邦”的理解的：

Tianze同学作品集

　　这个项目的灵感来源其实是空想主义，Tianze同学在历史课上被老师讲到的“空想主义”引起了强烈的好奇心，因此他去查找了很多有关空想主义的资料与素材，阅读了相关的书籍，看了相关主题的电影，这些东西都给了他丰富的创作启发，而他最终的作品表达，就定位在了人们对于完美共产主义的思想层面。

　　在这个项目里，Tianze虽然是工业设计专业，但是他并没有将自己的全部创作内容限制在工业设计范围内，而是结合纯艺与装置，构造了一个由头骨、小零件、发泡胶等组合而成的装置。

　　他通过在头骨上打洞，填充发泡胶、小型建筑模型、城市景观等细节，来表现一种未完全思想的迸发效果，他将这种不确定的概念，融进了这个不确定的装置中，来表现一种未完成的状态，这种状态可能并不像视觉上看起来这么具有冲击力，它的内在可能充满了不确定性，他希望用这样的一件作品引起大家的思考。

Tianze同学作品集

　　在这个项目里，自然光线的老师帮助Tianze同学进行了反复的思路梳理，从确定下创作主题开始，Tianze同学每提出一个方案，专业导师都会与他商讨方案的可实施性，以及后期成果预设，不断的启发Tianze同学的逻辑推导与预判能力。最后，在多次的尝试和方案搭建后，将这种非常概念、理想化的“空想”落地在工业设计、装置、纯艺多专业结合的层面。

Tianze同学作品集

　　04、能跳出框架，也能收回盒子

　　最后一点，对于任何专业、任何主题的同学，都非常适用，我们通过作品集机构老师的引导和启发，很容易在长期的引导训练下，学会如何发散自己的思维，并在创作中想到更多有趣的想法。但是，大家要知道：启发思维，将想法越出桎梏，其实是比较容易做到的，这时候，你也应该学会并做到，能将思维收回“盒子”，也就是主题里。

　　怎么理解？还是像上面一点中我说到的，很多同学在创作前期可能都会有各种各样的想法，但是这些想法，是否都与你的创作相关？是否能为你的项目带来正向的引导？是否能让你的创作表达更加贴合主题？都是我们在创作中需要多加考虑的一步。

　　这时候，你的想法，可能就需要进行二次过滤，以及严谨的筛选，多维度的思考，横向对比不同设计方案的可能性、实施性、表达结果等，最终确定自己的表达方式。

　　比如在自然光线，专业老师一开始并不会直接拒绝学生的方案，而是会通过或材料试验、或critique、或Tutorial的方式，引导学生进行多次思考，让学生从自己与结果感受者等多角度入手，去体验自己的设计方案。

　　像我们前面提到的Tianze同学，他的作品集里有一个项目，就是从他母亲的一个爱好出发进行创作的。Tianze同学的母亲非常喜欢花，因此他的家里也是到处充满了植物，但是在一次游玩回来后，他发现家里的植物因为无人照管，大部分都枯萎了。因此，从这样的一个小事入手，Tianze同学有了非常多的想法，试图去解决这个问题。在老师的指导下，他们一起做了很多实验，去查看植物在无人看管的情况下，会发生哪些状况，从而调研植物需水量、浇水时间、装置需求等。

Tianze同学作品集

　　最后，老师指导Tianze进行了Automatic Watering Product的实验，用单片机原理，搭建了一个植物自动浇水的装置。并且这个装置是完全可以投入正常使用的。

　　总结今天我们的话题，要如何从这些不同类型的“热门话题”中，让作品集脱颖而出？

　　首先，创作出国留学作品集在主题和灵感阶段，你要做的不仅是展示自己对话题的结果，更重要的是，你对话题的“理解”与“态度”，以及为什么会有这样想法的原因；

　　其次，在创作阶段，想法决不能局限于单一的思路，根据你的主题创作线，进行发散和延展，从而丰满你的作品表达；

　　接着，即使你的话题是概念的，并非有一个具体的事实依据的，你也应该在创作前，思考清楚，这个想法你要以怎样的形式和结果去落地；

　　最后，想法的发散很重要，能有不断迸发的想象力在作品集创作中，是绝对的好事，但是你也要学会将自己的想法适当的收回“盒子”里，也就是回归主题。

自然光线为你分享更多话题：

留学作品集排版-最好的创意作品要放在艺术留学作品集第几页排版？

作品集排版-作品集该如何排版才能拒绝功亏一篑,点亮招生官的眼睛？

本文均属自然光线国际艺术教育团队原创文章，未经允许不能以任何形式的商业转载，如有发现必追究法律责任。