数字媒体作品集怎么做？数字媒体专业作品集是学生获得offer的重要途径之一。作品集的展示是向国外艺术院校招生官展示个人能力和潜力的重要机会。数字媒体专业作品集制作技巧，数字媒体作品集的制作可以按照以下步骤进行：

　　确定主题：作品集不是Freestyle，而是打造属于你自己作品的Style。需要选择一个主题，这个主题可以是一个人、一个事件、一个概念，甚至是一个物品。

　　灵感发现：在确定主题之后，深入研究相关方向的成熟案例获得灵感启发。这些案例可以来自于书籍、网络、案例等。

　　确立项目：调研方法和流程清楚，并能熟练应用至项目中，且对外清晰准确，视觉化体现理念。在获得灵感之后，需要将调研项目结果用不同形式的Diagram呈现，即把信息可视化。这一步需要结合项目进行深入探讨。

　　概念设计：项目从前期调研到分析，设计理念的表达需要体现出逻辑关系，板式设计既要易于阅读，也要体现学生的审美能力。在数字媒体概念生成的阶段，可以通过草图概念记录+故事板细节刻画+多样建模表现的方法将自己的设计思路进行梳理，并在尝试中凝练生成自己的设计概念。

　　初步方案：依据设计概念将方案细化，在此时头脑风暴可以帮助同学们提炼关键词，并同时回顾自己的初始概念作进一步提升。初期方案基本敲定之后，同学们即可据此生成一些模型小样，测试自己的概念与方案可行性，以及与主题的契合程度。

　　原型呈现：作品集中需要体现出对数字媒体专业基础软件的应用能力和一定的计算机编程基础。在该阶段，对模型小样进一步加工、润色，即可生成原型。但制作原型之前一定要确认小样的可行性，否则重新返工将极大耽误作品集创作进程。同时，在实际生活中同学们可以充分利用现实场景对项目进行模拟，对场景中的元素保持观察并进行记录，将从中吸收灵感应用至项目，使原型更加贴近真实。

　　项目实现：数字媒体专业项目的实际呈现难度很高，多数情况下同学们可以通过效果图等形式将作品的预期效果进行呈现。与此同时，如果同学们具备相应的动手能力与硬件技术背景，将作品实际呈现会大大加分。考察对材料，多种媒介，工具，技术的理解和应用。

　　最终排版：排版成册时，同学们一定要注意留白，可以考虑三角形构图/黄金分割构图，图片文字比例分配得当。如果页面超过几十页，可以用ID排版，十几页内可以用AI排版。

　　数字媒体设计作品集

　　作品集是艺术类专业学生在申请就读国外院校所需要提交的重要材料之一。它由若干创作作品项目构成

　　一本申校作品集一般包含4-5个项目，通过作品集，学校能够最直观的了解学生是否具备相应的专业能力，和成为一个设计师/艺术家的潜力。

　　每个单个的项目都需要体现出学生对于主题概念的独特理解。通过调研分析，设计，材料和媒介实验，图形软件的应用，最终呈现出过程完整，表达清晰的作品。

　　数字媒体设计是个跨学科的学术领域，是从各门学科中提取相关要素而综合起来的系统学科。作品集要求侧重体现多种媒介和材料的应用，包括美术、音乐、舞蹈、戏剧、雕塑、建筑等艺术基本素，以及出版、影视、网络等大众传播媒介的知识和计算机和信息知识的运用。

　　按照以上步骤完成后，一个完整的数字媒体作品集就做好了。

　　数字媒体专业大学推荐

　　纽约大学

　　BS in Digital Communications and Media（DCoM）

　　数字通信和媒体理学学士（DCoM）为您应对快速变化的媒体环境的需求做好准备。在这个基于实践的学位中，您将培养一系列数字媒体的艺术和技术能力——从设计原则到互动或动作设计到电影制作。大众传播专业人员的文化影响和道德责任等理论主题有助于建立对当代媒体的整体理解，该项目为STEM项目。

　　Interactive Media Arts

　　IMA是一个本科生项目，面向那些想要探索技术和互动的创造性可能性的学生。学生在各种新兴媒体形式中获得技术上的流畅性，并在世界一流的文科教育中学习文化和社会影响。

　　IMA计划是互动媒体艺术(IMA)的跨学科本科美术(BFA)学士学位，其出发点是计算——编码、学习新软件、操纵数据和创建物理+数字交互的能力——是一种必不可少的创造能力，掌握这些能力的学生将为创造未来做好准备。

　　南加州大学

　　Media Arts and Practice(BA)

　　MA+P课程重点关注媒体，艺术和技术作为变革和社会影响工具的潜力。该计划致力于通过协作，体验和基于项目的学习和研究来培养未来的创造者和学者。课程旨在在协同环境中实现个性化成长，利用建设性的批判性反馈来提高学生各自的学术、艺术、专业和个人追求。

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